Mở màn của Victoria & Abdul: Nữ hoàng&Tri kỷ đạo diễn Stephen Fears chuyên trị phim về các Nữ hoàng Anh chạy một dòng chữ nhỏ nắn nót trên màn hình: Dựa trên những sự kiện có thật, hầu hết là vậy.

Màn mở đầu hóm hỉnh này cho ta biết hai điều về bộ phim: Đầu tiên, đây là câu chuyện dựa trên lịch sử nhưng có nhiều phóng tác, và thứ hai là báo trước cho người xem về nét hài hước nhẹ nhàng của Stephen Fears trong truyện phim tưởng như nặng nề này.

Victoria & Abdul: Nữ hoàng&Tri kỷ  là câu chuyện về mối quan hệ lạ kỳ giữa Nữ hoàng Victoria và anh hầu Ấn Độ Abdul. Họ gặp nhau trong dịp lễ kỷ niệm Vàng đánh dấu 50 năm trị vì trên ngai vương của Victoria và Abdul được đưa đến Anh từ nước Ấn Độ xa xôi để dâng tặng nữ hoàng một món quà của đất thuộc địa.

Trên hết, thể loại tiểu sử và lịch sử luôn là kiểu phim khó nhằn với khán giả đại chúng. Thường chỉ có những người xem hứng thú với nhân vật và sự kiện lịch sử được thể hiện mới có thể thực sự tận hưởng những bộ phim thuộc thể loại này. Tuy nhiên, vẫn có những cách thể hiện khiến phim lịch sử giãn bớt độ nghiêm túc, đồng thời khiến phim trở nên dễ xem hơn, và Victoria & Abdul: Nữ hoàng & Tri kỷ đã thành công trong việc này.

2/3 đầu phim là chuỗi những tình huống hài hước khá tinh tế nhưng đủ để làm khán giả khúc khích thích thú. Các tình huống hóm hỉnh đã khắc họa nên hình tượng Nữ hoàng Victoria cau có, thô lỗ, khó chịu,

Mở màn của Victoria & Abdul: Nữ hoàng&Tri kỷ đạo diễn Stephen Fears chuyên trị phim về các Nữ hoàng Anh chạy một dòng chữ nhỏ nắn nót trên màn hình: Dựa trên những sự kiện có thật, hầu hết là vậy.

Màn mở đầu hóm hỉnh này cho ta biết hai điều về bộ phim: Đầu tiên, đây là câu chuyện dựa trên lịch sử nhưng có nhiều phóng tác, và thứ hai là báo trước cho người xem về nét hài hước nhẹ nhàng của Stephen Fears trong truyện phim tưởng như nặng nề này.

Victoria & Abdul: Nữ hoàng&Tri kỷ  là câu chuyện về mối quan hệ lạ kỳ giữa Nữ hoàng Victoria và anh hầu Ấn Độ Abdul. Họ gặp nhau trong dịp lễ kỷ niệm Vàng đánh dấu 50 năm trị vì trên ngai vương của Victoria và Abdul được đưa đến Anh từ nước Ấn Độ xa xôi để dâng tặng nữ hoàng một món quà của đất thuộc địa. 

2/3 đầu phim là chuỗi những tình huống hài hước khá tinh tế nhưng đủ để làm khán giả khúc khích thích thú. Các tình huống hóm hỉnh đã khắc họa nên hình tượng Nữ hoàng Victoria cau có, thô lỗ, khó chịu, trái với hình ảnh uy nghiêm của bà trước công chúng. Bà ăn uống cực nhanh như để trêu ngươi tất thảy lũ quý tộc đang gảy từng mẩu thức ăn để tỏ ra cao quý, lịch thiệp. Bà ngủ gục trên bàn tiệc xa hoa vì ngán ngẩm trước những lễ nghi cứng nhắc dài dằng dặc. Nữ hoàng Victoria trong những năm cuối đời trị vì vừa là biểu tượng đầy quyền lực của Hoàng gia Anh lại vừa như một kẻ nổi loạn chống lại những lề thói phù phiếm của chốn vương quyền này.

Mối quan hệ kiểu này có lẽ là lạ lùng với người phương Tây nhưng với những ai quen thuộc với lịch sử cung cấm phương Đông thì có lẽ chẳng bất ngờ gì khi một bậc quân vương cao tuổi có thể sủng ái đặc biệt một người đến thế. Ngai vàng vốn là nơi cô đơn, lạnh lẽo, nữ hoàng Victoria sau khi mất đi người chồng luôn kiếm tìm sự đồng điệu về tâm hồn, một người khác biệt với đàn diều hâu tỏ vẻ khúm núm trước bà nhưng thực tế chỉ trông chờ để xâu xé lợi ích. Và anh chàng Abdul cao to, trẻ tuổi đã xuất hiện đúng lúc, đem theo nhiều tri thức mới lạ từ Ấn Độ xa xôi và lòng tận tụy được phục vụ nữ hoàng, bảo sao bà không yêu chiều anh cho được. Trong thực tế lịch sử và trong cả truyện phim cũng có nhắc tới nhân vật John Brown, là người hầu và người tình của nữ hoàng trước kia và mối quan hệ đó cũng từng một thời làm dậy song vương triều. Sự xuất hiện của Abdul càng dễ khiến các hầu cận của bà gièm pha anh là “John Brown” da màu với vẻ miệt thị chỉ vì họ ganh tị trước sự sủng ái mà người hầu xuất thân hèn kém hơn họ lại may mắn có được.

Tựu chung lại, Victoria & Abdul: Nữ hoàng&Tri kỷ không hề là một bộ phim cứng nhắc hay khó xem như cái vỏ thể loại lịch sử của nó. Bộ phim càng hấp dẫn hơn với những ai yêu thích chủ đề về Hoàng gia Anh, đặc biệt là cuộc đời nữ hoàng Victoria. Phim chỉ có định dạng 2D với phần màu sắc tươi sáng thỏa mắt người xem.

Những ưu điểm và nhược điểm của phim 'Tôi không phải là Robot'

Bộ phim mới nhất của đài MBC 'I’m not a Robot' đã phát sóng được 6 tập đầu tiên và nhận được sự chú ý của khán giả. 

"Tôi không phải là Robot" do hai diễn viên trẻ Yoo Seung Ho và Chae Soo Bin đóng chính, được phát sóng vào các tối thứ tư và thứ năm hàng tuần. Trong phim, Yoo Seung Ho vào vai chàng trai nhà giàu Kim Min Kyu chẳng may đã mắc căn bệnh kỳ lạ - dị ứng với người. Chỉ cần chạm vào người khác, Kim Min Kyu sẽ xảy ra một loạt phản ứng rất đáng sợ, thậm chí anh có thể tử vong nếu phản ứng quá nặng.

Xem thêm : Người mẹ trẻ 3 Full HD

Chae Soo Bin hóa thân thành một nữ người máy xinh đẹp Aji3 và cô gái nhà nghèo Jo Ji Ah. Khi Min Kyu đặt mua Aji3, quá trình giao hành làm Aji3 bị hỏng và Jo Ji Ah buộc phải thay thế, giả làm người máy và đã sống cùng Min Kyu. 

Ngay từ những tập đầu, cặp đôi đã đem đến những không khí vui vẻ, hài hước cho khán giả. Bên cạnh những phản hồi tích cực, một số bộ phận khán giả cũng chỉ ra một vài lỗi nhỏ trong bộ phim.

Điểm cộng

1. Sự xuất hiện của một căn bệnh lạ - Bệnh dị ứng con người

Bằng khả năng diễn xuất tuyệt vời, Yoo Seung Ho đã có màn nhập vai rất hoàn hảo khi trở thành mỹ nam Kim Min Kyu luôn sợ hãi khi tiếp xúc với con người.

Mỗi khi đi ra ngoài, chàng ta sẽ phải trang bị hàng loạt các món đồ bảo hộ như dùi cui, găng tay và thuốc đặc trị nếu chẳng may bị phản ứng với con người. Biểu cảm sợ hãi khi cố gắng tách khỏi người khác của Kim Min Kyu khiến khán giả rất thích thú.

Xem thêm : Cô Thư Kí Nóng Bỏng 2017 Full HD

Chỉ cần tiếp xúc với người lạ, anh chàng này lại giật mình sợ hãi liên tục. Những tình huống trớ trêu trong cuộc sống của Min Kyu đem lại rất nhiều tiếng cười cho khán giả.

2. Cách giải quyết nỗi cô đơn của nam chính

Không thể tiếp xúc với con người, Kim Min Kyu đã dùng đến tiền để mua rất nhiều món đồ chơi khác nhau, từ bộ sưu tập robot khủng đến những chiếc máy chơi game... Min Kyu tự giết thời gian và khiến mình bớt cô đơn bằng cách tự chơi một mình.

Xem thêm : Thảm lót sàn ô tô 

Min Kyu tổ chức sinh nhật cho máy hút bụi và tự hôn gối ôm.

3. Cô người máy xinh đẹp, thông minh

Cô nàng robot Jo Ji Ah luôn gây ấn tượng với Kim Min Kyu bởi sự khéo léo và đầu óc nhanh nhạy, cho dù IQ chỉ là con số 94 khiêm tốn. Cô vẫn có thể tìm ra biện pháp để đối phó với mọi vấn đề anh đưa ra.

Khi được yêu cầu tính toán để tìm ra nguyên liệu chế biến món ăn đựng trong một chiếc hộp bị khóa, Jo Ji Ah biết mình không thể nào tìm ra các đáp án như robot Aji3, cô đã trực tiếp dùng tay phá hộp gỗ để lấy quả trứng bên trong. Thậm chí, cô cũng chẳng ngại đập trứng vào đầu khi được yêu cầu phải tách vỏ trứng nhưng không được dùng tay.

Xem thêm : Công ty Giúp việc 247

Dù sử dụng những cách tưởng như chẳng đâu vào đâu, Kim Min Kyu lại tỏ ra khá bất ngờ và hài lòng trước biểu hiện của Jo Ji Ah.

4. Nội dung độc đáo

Một chàng trai con nhà giàu bị dị ứng với con người, một cô gái đóng giả làm robot. Vậy tại sao Kim Min Kyu mắc chứng bệnh kỳ lạ này và vì sao Jo Ji Ah lại là người duy nhất mà Min Kyu có thể chạm vào mà không bị dị ứng như bao người khác? Hai người có thể ở bên nhau bao lâu đến khi Kim Min Kyu phát hiện Jo Ji Ah không phải là robot thật sự?

Câu chuyện độc đáo, nhân vật trong phim thú vị, nội dung gây tò mò, Tôi không phải là Robot có đầy đủ yếu tố để trở thành một bộ phim truyền hình hấp dẫn, ăn khách.

Những điểm cộng và điểm trừ của phim 'Tôi không phải là Robot'

 Teaser phim 'Tôi không phải là Robot'

Điểm trừ

Ngay từ tập 1, khán giả có thể nhận thấy các phản ứng Kim Min Kyu gặp phải khi chạm vào con người: vết ban đỏ sẽ lan khắp cơ thể khiến anh cảm thấy rất khó thở. Tuy nhiên sau đó, diễn biến phim rất nhanh nên không đủ thời gian nhấn mạnh vào căn bệnh kỳ lạ mà anh mắc phải, khiến người xem dễ dàng quên đi căn bệnh dị ứng người của Kim Min Kyu mà tập trung vào mối quan hệ giữa anh và Jo Ji Ah.

Xem thêm : Trung tâm Gia Sư Tại Hà Nội

Thêm vào đó, dù đã được nhấn mạnh anh chàng mắc bệnh dị ứng người rất nghiêm trọng nhưng khi chạm vào Ji Ah, Kim Min Kyu lại chẳng bị phản ứng nào, mặc dù hai người không thân quen.

Kim Min Kyu không bị dị ứng khi chạm vào Jo Ji Ah khiến khán giả có phần rất khó hiểu, vì cô là người thật đang giả làm robot.

Khi giả làm robot, lời nói và hành động của Jo Ji Ah quá kỳ lạ và rất đáng nghi nhưng lại có thể dễ dàng qua mắt được người khó tính và hay xét nét như Kim Min Kyu, điều này không hoàn toàn thuyết phục các khán giả. Không chỉ vậy, mối quan hệ giữa Kim Min Kyu và Jo Ji Ah lại quá gần gũi, thân thiết dù cả hai chỉ là người dưng.

Diễn viên nếm chất độc hại để quay phim

Diễn viên nếm chất độc hại để quay phim

Đạo cụ trong phim cũng là một chất độc nên diễn viên phải vô cùng thận trọng khi quay cảnh này.

Đạo diễn Darren Aronofsky nổi tiếng với những bộ phim mang sắc thái siêu thực. Những tác phẩm tiêu biểu của ông là "Requiem for a Dream", "Black Swan hay Noah". Tuy nhiên, bộ phim điên rồ nhất của Darren Aronofsky lại là "Pi" (1998). Đây là bộ phim không quá nổi bật trong sự nghiệp của đạo diễn nhưng nó đã thể hiện sự phá cách về nghệ thuật.

Xem thêm : Cô thư kí kì lạ 2012 Full HD

Bộ phim Pi không hề ăn khách. Cảnh trong phim đi theo một diễn viên duy nhất trên tông màu trắng đen. Bộ phim ít thoại và diễn biến khá chậm. Tuy nhiên giới làm phim lại đánh giá rất cao về tác phẩm này. Bằng chứng là "Pi" cùng đạo diễn Darren Aronofsky đã nhận được rất nhiều giải thưởng tại các liên hoan phim độc lập.

Bộ phim kể về một thiên tài toán học Maximilian Cohen (Sean Gullette) đã phát minh ra một siêu máy tính có khả năng giải mã số Pi, từ đó tìm được ra tất cả những quy luật trong cuộc sống. Khi thông tin này bị lộ ra ngoài, những tên trùm tài chính tìm đến Cohen nhằm mục đích lũng đoạn phố Wall.

Xem thêm : Gia sư Quận Tây Hồ

Nói về thị trường chứng khoán, tài chính nhưng "Pi" không phải là bộ phim kiểu như Wall Street hayThe Big Short. Bộ phim dựa vào sự hỗn loạn của thị trường để nói về những chiêm nghiệm trong cuộc sống. Trong phim, Maximilian Cohen có rất nhiều hành động điên rồ và khá khó hiểu, trong đó có một cảnh phim có thể ảnh hưởng đến tính mạng của diễn viên.

Maximilian Cohen tìm thấy một số chất lạ hình thành xung quanh máy tính của mình và đã cho lên lưỡi nếm thử.

Trước khi quay cảnh này, đạo diễn Aronofsky đã trao đổi cùng với Gullette, nhắc anh phải đảm bảo giữ nguyên chất này khỏi miệng bởi vì nó sẽ độc hại nếu ăn vào. Khi quay, Gullette đã rất may mắn không bị ngộ độc dù đã diễn quá thực. Đạo diễn tiết lộ rằng anh đã để lại nước bọt trên ngón tay.

7 bộ phim sẽ giúp bạn vượt qua nỗi buồn thất tình

Cảnh tượng điên rồ nhất điện ảnh: Diễn viên tự nếm chất độc để quay phim

7 bộ phim sẽ giúp bạn vượt qua nỗi buồn thất tình

"500 days of summer" sẽ giúp bạn nhận ra chia ly là một phần tất yếu của cuộc sống, còn 'Amélie' sẽ chỉ cho bạn cách tận hưởng cuộc sống một mình.

Kill Bill/ Fight Club

Nếu bạn trải đã qua một cuộc chia tay không mấy êm đẹp, bộ đôi phim hành động hơi chút máu me này sẽ là lựa chọn hàng đầu để xả hết bực dọc trong người.

Trong "Kill Bill", một mình Uma Thurman cùng những cây kiếm của mình "cân" cả thế giới, không ngán bất kỳ ai. Còn trong phim "Fight Club", bạn sẽ bắt gặp những tư tưởng điên khùng, nổi loạn nhất để trút giận lên cuộc đời.

500 days of summer

"500 days of summer" kể một câu chuyện tình yêu tan vỡ, nhưng rất nhẹ nhàng và dễ thương. Phim nhắc khán giả rằng người bạn yêu chưa chắc đã là người có thể đi với bạn đến cùng, và rằng chia ly là một phần rất tất yếu của cuộc sống.

Khi thất tình, bạn muốn xem phim gì?

 Amélie

Độc thân thì đã sao? Nếu bạn đã quá chán ngán việc phụ thuộc niềm vui của mình vào một ai đó, một mối quan hệ nào đó, thì hãy xem ngay "Amélie". Phim sẽ chỉ ra vô số cách để bạn có thể tận hưởng cuộc sống một mình.

Eternal sunshine of the spotless mind

Nhiều người có xu hướng tìm cách xóa hết kỷ niệm của mình với người cũ để tâm hồn thanh thản hơn. Nhưng "Eternal sunshine of the spotless mind" lại nói với chúng ta điều ngược lại: Kỷ niệm không phải để xóa đi, và chúng ta hoàn toàn có thể sống tốt với hiện tại mà vẫn giữ trong mình ký ức về những mối tình đã cũ.

John Tucker must die

Nếu người yêu cũ thực sự đã làm bạn phát điên, hãy tìm đến "John Tucker must die". Trong phim, ba cô gái phát hiện mình bị một tên playboy lừa dối và hẹn hò cùng lúc cả ba người. Họ cùng nhau lên kế hoạch để trả thù.

Phim không có máu me, không có nước mắt cũng không bi lụy, tất cả những gì bạn nhận được là một tràng cười xòa, để rồi nhận ra có một số mối quan hệ tốt nhất là nên xóa bỏ.

Before Sunrise

Sau tất cả những mất mát, bạn nên giữ lại cho mình một chút hy vọng vào tình yêu - đó là thông điệp của "Before Sunrise". Ai mà biết được, tri kỷ của bạn lại chính là người lạ đang vô tình ngồi ngay bên cạnh bạn trên một chuyến tàu - như hai nhân vật chính trong phim này vậy.

Silver linings playbook

Phim khắc họa chân dung hai kẻ cô đơn, một người bị vợ bỏ, một người chồng qua đời. Đúng là thất tình đôi khi rất đáng sợ, nhưng nó cũng đồng thời là cánh cửa để dẫn bạn đến những điều tốt đẹp hơn.

Phim được đề cử rất nhiều hạng mục trong giải Oscar năm 2013 và đã mang về cho Jennifer Lawrence giải Nữ chính xuất sắc nhất với vai diễn một người phụ nữ dùng sex để quên đi nỗi đau mất mát, cho đến khi cô gặp được Bradley Cooper.

Loạt quái vật đáng sợ trong 'Hercules'

Loạt quái vật đáng sợ trong 'Hercules'

Trailer mới của phim mang tên Strength sẽ hé lộ cảnh vị anh hùng đối đầu với sư tử, lợn rừng và những con quái vật kinh dị khác.

Trong trailer mới nhất của phim "Hercules", diễn viên cơ bắp nổi tiếng - Dwayne  Johnson - đã thể hiện rằng không ai thích hợp hơn anh để vào vai diễn phải thể hiện được sức mạnh và sự quả cảm vượt trội này. Trailer gây thót tim với những cảnh nhân vật chính đối mặt cùng với các con thú  hung tợn khổng lồ.

Xem thêm : Liên Minh Công Lý 2017

Bóng hồng đi bên cạnh Hercules - người vợ xinh đẹp Megara - được giao cho kiều nữ Irina Shayk. Cả hai người đã phối hợp ăn ý trong những phân cảnh giàu cảm xúc. "Hercules" được dự báo là phim bom tấn mùa hè khi kinh phí đầu tư cho bộ phim ở mức 110 triệu USD.

Cảnh chiến đấu của Hercules với thú dữ sẽ cực kỳ kịch tính.

Câu chuyện bắt đầu cách đây 1.400 năm và xoay quanh người anh hùng Hercules (Héc-Quyn), người con trai của Zeus - chúa tể các vị thần. Là một á thần sở hữu sức mạnh hơn người, nhưng điều đó không mang lại gì cho Hercules ngoài những nỗi bất hạnh. Sau khi phải đánh đổi sinh mạng của cả gia đình mình để hoàn thành 12 kỳ công hiển hách để được lưu danh thiên cổ, Hercules trở thành một linh hồn lạc lối và cùng 6 người đồng đội hùng mạnh khác, họ trở thành những người lính đánh thuê với mục đích sống duy nhất được tìm thấy nơi chiến trường đầy rẫy chết chóc và cuồng nộ.

Xem thêm : Gia sư quận Long Biên Hà Nội

Một biến cố xảy ra khi vua thành Thrace muốn họ huấn luyện cho quân đội của mình trở thành những chiến binh hùng mạnh nhất nhằm chống lại một đội quân bất tử từ địa ngục của thần Hades. Đó chính là cơ hội cho những linh hồn lạc lối này nhận ra họ đã sa ngã đến đâu khi đã phải đào tạo người khác trở nên tàn nhẫn và khát máu như họ.

Phim 'Dawn of the Planet of the Apes - Sự khởi đầu của hành tinh khỉ' có doanh thu 500 triệu đô

Phim 'Dawn of the Planet of the Apes - Sự khởi đầu của hành tinh khỉ' có doanh thu 500 triệu đô

Tiếp nối thành công của phần 1, 'Sự nổi dậy của loài khỉ' đã chuẩn bị cho ra mắt phần tiếp theo.

Tiếp nối thành công vang dội của "Rise of the Planet of the Apes – Sự nổi dậy của loài khỉ "(2011) với tổng doanh thu lên đến gần 500 triệu USD, hãng phim 20th Century Fox đã đáp ứng sự mong chờ của các fan hâm mộ  bằng việc ra mắt phần tiếp theo có tựa đề "Dawn of the Planet of the Apes - Sự khởi đầu của hành tinh khỉ".

Cuộc chiến bất phân thắng bại giữa loài người và khỉ sẽ tiếp diễn.

"Sự khởi đầu của hành tinh khỉ " lấy bối cảnh hơn một thập kỷ sau sự kiện trong "Sự nổi dậy của loài khỉ", khi loài người đứng trước bờ vực tuyệt chủng bởi sự hoành hành của đại dịch cúm được cho là Simian Flu  trên phạm vi toàn cầu. Trong khi đó, loài khỉ thông minh miễn dịch với chủng virus này được lãnh đạo bởi Caesar (Andy Serkis thủ vai), ngày càng tiến hóa và tự tạo một quốc gia riêng. Tuy vậy, quốc gia này luôn có nguy cơ bị đe dọa bởi một nhóm con người sống sót sau thảm họa diệt vong. Loài khỉ và loài người lúc này đứng trước nguy cơ xảy ra một cuộc chiến tranh nhằm xác định đâu mới là giống loài xứng đáng cai trị trên Trái Đất.

Một cảnh trao đổi giữa người và khỉ trong bộ phim.

Sau khi tung 2 trailer gây ấn tượng mạnh với khán giả, mới đây đoàn phim tiếp tục giới thiệu hai trích đoạn mới, qua đó có thể thấy các nhà làm phim không chỉ đem tới cho khán giả những cảnh quay hoành tráng hơn, công nghệ đồ hoạ ấn tượng, kỳ công hơn mà còn hứa hẹn về một lớp ý nghĩa sâu sắc bao trùm toàn bộ nội dung của phim.

Bỏ qua quảng cáo

Hai trích đoạn này có tên "Bridge" và "Koba'. Nếu như "Bridge" khiến người ta suy nghĩ về sự giới hạn của loài người thì clip ngắn "Koba" càng khẳng định điều này rõ nét hơn qua những giây phút bất ngờ và đầy kịch tính khi chú khỉ Koba bung những phát súng tung lửa vào hai người lính canh gác khu trại. Lòng căm ghét và sự hận thù con người về những điều đã gây ra cho loài khỉ được đẩy lên cao trào, khốc liệt.

Những lỗ hổng khiến bộ phim 'Mẹ chồng' bị khán giả bắt bẻ đủ điều

Những lỗ hổng khiến bộ phim 'Mẹ chồng' bị khán giả bắt bẻ đủ điều

Bộ phim điện ảnh mới của đạo diễn Lý Minh Thắng có khởi đầu khá tốt nhưng khép lại bằng một cái kết nhạt nhòa.

"Mẹ chồng" là dự án điện ảnh Việt gây chú ý trong dịp cuối năm ngay từ khi mới tung ra trailer. Những mâu thuẫn bí ẩn giữa mối quan hệ mẹ chồng - nàng dâu được nhà làm phim hé lộ khiến khán giả rất trông ngóng.

Tuy nhiên, sau khi ra mắt, nội dung bộ phim chưa đạt được kỳ vọng của khán giả. Quá tham lam khai thác nhiều câu chuyện và nhiều nhân vật, "Mẹ chồng" đã để lộ những lỗ hổng khiến khán giả thắc mắc.

Những lỗ hổng khiến ‘Mẹ chồng’ bị khán giả bắt bẻ đủ điều

1. Ba Trân bị phạt kiểu gì?

Ngay đoạn đầu của phim, nàng dâu cả Ba Trân (Thanh Hằng) đã bị mẹ chồng bắt phạt vì không sinh được con trai và sử dụng huyền hương thảo để làm phép. Bà Hai Lịnh (Diễm My) biết huyền hương thảo là thứ bùa phép tà đạo nguy hiểm nhưng sau đó chỉ phạt nhốt con dâu sang dãy nhà phía hồ sen.

Dù bị phạt, cô Ba Trân sống còn tự do tự tại hơn lúc bình thường, cũng chẳng có gia nhân nào canh chừng, hay ngăn cản sự tự do của Ba Trân, thậm chí chồng vẫn có thể sang thăm cô rất thoải mái. Cho đến khi chồng Ba Trân gặp tai nạn, khán giả cũng không rõ rốt cuộc Ba Trân đã được mẹ chồng "thả" chưa vì cô vẫn sinh hoạt thoải mái vô cùng.

2. Gia đình hội đồng Lịnh giàu đến mức nào?

Trong phim, gia tộc này được mô tả như một gia đình địa chủ, ruộng đồng bạt ngàn  cho tá điền thuê ruộng cấy lúa. Gia đình sống trong một căn biệt thự rộng lớn, quần áo và đồ trang sức của những người phụ nữ trong nhà cũng rất sang trọng. Giàu có là vậy nhưng khán giả phát hiện gia đình này lại hơi… tiết kiệm người làm.

Điều dễ thấy nhất trong phim là sự xuất hiện duy nhất của  cô bé người ở - bé Hai Thơ (Hồng Nhung) - và bà của em. Hai bà cháu phải chạy đi chạy lại khắp căn nhà để làm việc. Bà Hai Lịnh bị liệt, chỉ có thể ngồi một chỗ nhưng cũng không có người hầu nào đứng gần chăm sóc. Thậm chí đến cuối phim, biến cố khủng khiếp xảy ra nhưng nhà cửa vẫn vắng lặng như tờ, chỉ có mấy người phụ nữ xử lý với nhau.

3. Bảo vệ đâu?

Lại một câu hỏi nữa về sự giàu có và độ an toàn của gia đình này mà khán giả đặt ra. Trong "Mẹ chồng", kho thóc của gia tộc Hai Lịnh bị cướp đến 2 lần. Một gia đình giàu có, thóc lúa đầy kho, vàng bạc châu báu đầy nhà nhưng hầu như không thấy bóng dáng người đàn ông nào làm nhiệm vụ canh giữ hay bảo vệ.

4. Mối quan hệ giữa Tuyết Mai và Thiện Khiêm

Sự oái oăm trong mối quan hệ tình cảm này là tình huống đã quá cũ trên phim. Tuyết Mai (Midu) và Thiện Khiêm (Song Luân) quen biết nhau, yêu nhau say đắm trên Sài Gòn. Một ngày biến cố xảy ra, nàng vì tiền mà chấp nhận lấy một người đàn ông giàu có khác và trở thành… chị dâu của chàng. Khi chàng về quê, hai người gặp lại nhau và "lửa gần rơm lâu ngày cũng bén", dẫn đến mâu thuẫn cho cả gia đình.

Chuyện tình giữa Tuyết Mai và Thiện Khiêm là mấu chốt để kết lại bộ phim nhưng được xử lý khá nhanh. Hai người yêu nhau ra sao cũng không được thể hiện rõ khiến khán giả chỉ thấy sự hời hợt của Tuyết Mai khi chấp nhận làm vợ lẽ cho cậu Hai Phước nhưng tối ngày lại cứ trốn ra trò chuyện với Thiện Khiêm. Người xem chưa thể cảm nhận được sự dằn vặt giữa bên tình, bên hiếu của Tuyết Mai khi phải từ bỏ người mình yêu vì gia đình nhưng lại không thể chôn chặt tình cảm trong tim.

5. Tuyết Mai ra hồ sen làm gì?

Vừa được vợ cả Tư Thì (Lan Khuê) dẫn đi quanh nhà và cảnh báo rằng không được đi ra hồ sen vì mẹ chồng không thích, y như rằng tối hôm đó, Tuyết Mai lại lẻn ra hồ sen. Chi tiết này khiến khán giả thắc mắc không biết mình có bỏ qua nguyên nhân nào để Tuyết Mai nửa đêm rời chăn ấm đệm êm đi ra hồ sen hóng gió bất chấp đã được cảnh báo. Liệu đây có phải là ý đồ của đạo diễn khi xây dựng hình tượng cô con dâu Tuyết Mai không sợ trời, không sợ đất, càng cấm thì càng làm tới, dù chẳng có mục đích gì?

6. Tư Thì tìm hòm gia bảo 'quá nhanh quá nguy hiểm'

Suốt 16 năm, cô Ba Trân luôn miệng hỏi mẹ chồng (dù bà đã bị liệt và không thể nói được) chỗ giấu chìa khóa của hòm gia bảo. Khán giả tò mò không biết gia bảo nhà họ Huỳnh đã là gì mà khiến Ba Trân thèm khát đến thế. Thậm chí, món đồ này được giấu kỹ đến mức khi đã được nắm quyền trong tay, Ba Trân vẫn không thể lục tung cả nhà mà tìm ra món đồ gia bảo này.

Ấy vậy mà chỉ sau một đêm “truất ngôi” mẹ chồng, Tư Thì (Lan Khuê) đã ngay lập tức tìm được hòm gia bảo, tìm thấy cả chìa khóa để mở trong sự ngỡ ngàng của tất cả khán giả. Món đồ mà cô Ba Trân suốt đời đi tìm, con dâu cô chỉ mất một đêm là tìm ra. Nếu biết sự thật này, liệu cô Ba có uất ức mà chết thêm lần nữa không?

Cái kết gây tranh cãi trong bộ phim kinh dị nhất mọi thời đại

Cái kết gây tranh cãi trong bộ phim kinh dị nhất mọi thời đại

Không hề có máu me hay những cảnh ma quỷ đầy giật gân, ‘Rosemary's Baby’ vẫn đủ khiến khán giả chết lặng vì sợ hãi.

Trong những tác phẩm kinh dị nổi tiếng với những câu chuyện hậu trường đáng sợ thì "Rosemary's baby" của đạo diễn Roman Polanski là một trong số những bộ phim đó. Bộ phim đã khiến người ta khiếp hãi bởi nội dung, cũng như những câu chuyện li kỳ, rùng rợn đằng sau đó.

"Rosemary’s baby" ra mắt năm 1968, là tác phẩm đánh dấu sự thành công của đạo diễn người Ba Lan trong hành trình chinh phục ngọn núi Hollywood. Ngay sau khi ra mắt, bộ phim này đã nhận được sự đón nhận nhiệt tình của khán giả. Phim luôn được bình chọn nằm trong top “những bộ phim kinh dị hay nhất mọi thời đại” cho dù đã được ra mắt cả nửa thế kỷ.

Trong suốt cả phim không hề có những cảnh máu me. Con quỷ trong phim cũng chỉ xuất hiện chớp nhoáng có 1 – 2 lần. Nhưng điều khiến người ta sợ hãi khi xem "Rosemary’s baby" là ở cái không khí căng thẳng mà nhân vật nữ chính phải chịu đè nén suốt thời lượng của bộ phim. Khán giả cảm nhận, con quỷ không phải nằm ở một chiều không gian tâm linh nào mà nằm chính ở những người xung quanh nữ chính, đang phá tan và nuốt dần gia đình cô, bắt đầu từ chồng cô.

"Rosemary’s baby" dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Ira Levin, ra mắt năm 1967, kể về cuộc sống của đôi vợ chồng trẻ vừa dọn về khu nhà mới. Trong khi người chồng, với cái tên chung chung Guy (John Cassavetes đóng) đang khao khát nổi tiếng, thành công trong sự nghiệp thì Rosemary (Mia Farrow) lại chỉ mong ngóng có một đứa con của riêng mình.

Cuối cùng thì, Rosemary cũng có thai. Sự xuất hiện của đứa bé đã làm xáo trộn gia đình nhỏ này. Những người hàng xóm và chồng của cô có những sự tiếp xúc bất thường và sự nghiệp của Guy lại thăng tiến một cách đầy khó hiểu. Rosemary có một ám ảnh rằng chồng và hàng xóm của mình đã mang đứa con trong bụng của cô ra hiến tế với ma quỷ để đổi lấy công danh.

Sự ám ảnh của Rosemary càng lớn thì sự yếu ớt của cô cũng ngày càng phát triển mạnh mẽ khiến cô không thể phản kháng lại. Tình mẫu tử khiến Rosemary muốn bảo vệ con mình nhưng cô phải chịu sự chèn ép của những người xung quanh. Cô gái trẻ phải sống trong sự căng thẳng tột độ vì gặp ai cô cũng nghi ngờ người đó đang hãm hại mình.

Cảnh cuối của "Rosemary’s baby" cũng là cảnh phim để lại nhiều tranh cãi nhất. Cô phát hiện ra sự bất thường của đứa con do mình đã sinh ra, sợ hãi và phát điên vì điều đó. Nhưng sau cùng, Rosemary đã bị thuyết phục và chấp nhận cùng nhóm người kia thông đồng với  quỷ. Cái kết này đã làm cộng đồng người theo đạo Thiên Chúa rất phẫn nộ.

Cái kết gây tranh cãi trong bộ phim kinh dị đáng sợ nhất mọi thời đại

Những câu chuyện phía sau "Rosemary’s baby" đến nay vẫn là điều bí ẩn trùng hợp đáng sợ với nhiều người. Ngay sau khi bộ phim được phát hành, nhà sản xuất William Castle đã bị suy thận. Ông còn nhận được những bức thư đe dọa rằng sẽ cho ông một cái chết đớn đau vì đã sản xuất bộ phim tôn vinh sự có mặt của quỷ dữ.

Nữ diễn viên Mia Farrow thì bị chồng li dị ngay khi cô còn đang ở trường quay vì không chấp nhận được lịch trình quá bận rộn của cô. Mia Farrow sốc tâm lý đến mức suy sụp tinh thần và quay phim trong trạng thái thẫn thờ.

Đỉnh điểm của lời nguyền dành cho bộ phim này sau khi kết thúc là cái chết của vợ đạo diễn Roman Polanski khi đang mang thai 8 tháng. Băng nhóm tội phạm Charles Manson, vì hiểu lầm đã tấn công và đâm chết vợ của đạo diễn với rất nhiều nhát dao.

Chính vì những điều này, bộ phim "Rosemary’s baby" lại càng mang màu sắc huyền bí hơn nữa.

Hercules chưa ra rạp đã gây sốt với loạt cảnh hành động

Hercules chưa ra rạp đã gây sốt với loạt cảnh hành động

Bom tấn "Hercules" được mong chờ nhất tháng 7 đã sẵn sàng ra rạp vào cuối tuần này.

Là bộ phim thứ hai về vị á thần nổi tiếng trong thần thoại Hy Lạp ra mắt năm nay, "Hercules" với sự góp mặt của ngôi sao khét tiếng Dwayne Johnson được kỳ vọng sẽ mang lại góc nhìn mới mẻ, độc đáo hơn về một nhân vật cũ.

Tên tuổi của anh là một sự đảm bảo cho doanh thu phòng vé của bộ phim này.

Với nội dung phim chủ yếu dựa vào năm tập tiểu thuyết hình họa "Hercules: The Thracian Wars" của tác giả Steve Moore, bộ phim mới nhất của đạo diễn Brett Ratner không giới thiệu một Hercules ở tuổi thanh xuân trai tráng. Trái lại, đó là hình ảnh một vị anh hùng bất bại bị quá khứ săn đuổi và đang trong nỗ lực đánh thức lại khát vọng chinh phục của bản thân. The Rock cho biết, phim sẽ tập trung khai thác sâu vào khía cạnh con người của Hercules trước khi anh thực sự nắm giữ được sức mạnh của thần thánh. Chiều sâu về cảm xúc chính là yếu tố quan trọng mà đoàn làm phim muốn hiến tặng cho khán giả, bên cạnh những màn chiến đấu hoành tráng.

Những màn chiến đấu hoành tráng trong mọi điều kiện thời tiết sẽ cho khán giả được mãn nhãn.

Bên cạnh sự góp mặt của Dwayne Johnson, bộ phim còn chứng kiến sự ra mắt lần đầu tiên trên màn ảnh rộng của siêu mẫu nóng bỏng người Nga Irina Shayk cùng dàn diễn viên đa quốc tịch: diễn viên đoạt giải Quả cầu Vàng Lan McShane, diễn viên phim "Cướp biển vùng Caribe" Rufus Sewell, diễn viên được đề cử giải Oscar John Hurt (Harry Potter And The Deathly Hallows)...

Advertisement

Chân dài nóng bỏng Irina Shayk lần đầu tham gia vào một bộ phim bom tấn.

Hercules quy tụ đội ngũ sáng tạo phía sau ống kính gồm những tên tuổi lớn như đạo diễn hình ảnh được đề cử giải Oscar Dante Spinotti, nhà thiết kế sản xuất Jean-Vincent Puzos, biên tập phim Mark Helfrich (X-Men: The Last Stand), thiết kế trang phục Jany Temime (Skyfall)...

Bộ phim được khởi chiếu tại Việt Nam dưới định dạng 2D, 3D từ ngày 25/7.

'Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông': Phim bom tấn trinh thám đặc sắc cuối năm 2017

Hãng Disney và những bộ phim tuổi học trò khó có thể quên

Những bộ phim của hãng Disney dành cho lứa tuổi học trò luôn đạt điểm cao dưới mắt các nhà phê bình. Nó có thể chiếu đi chiếu lại các năm, đặc biệt là với sự hỗ trợ của các trang kinh doanh phim trên mạng như Netflix, Amazone Prime và Hulu. Từ thập niên 1990 Disney có từ DCOMs là để gọi những bộ phim điện ảnh làm riêng cho truyền hình. Sau đây là 3 DCOM “kinh điển” được khán giả xem nhiều nhất trên Netflix trong hai năm gần đây.

The Lizzie McGuire Movie

"The Lizzie McGuire Movie" được làm để chiếu rạp chứ không phải chiếu trên truyền hình (truyền hình chiếu sau) nhưng vẫn xứng đáng giữ vị trí số 1 trong những bộ phim hay nhất dành cho tuổi học trò.

Đây cũng là bộ phim đầu tiên Disney chuyển từ thể bộ phim truyền hình phát trên Disney Channel sang màn ảnh lớn. Theo sau nó là "Hannah Montana". "The Lizzie McGuire Movie" (làm lại từ bộ phim gốc "The Lizzie McGuire" chiếu trên kênh Disney) có ca khúc What Dreams Are Made Of nghe không bao giờ chán.

High School Musical (HSM)

"High School Musical" đầu tiên là bộ phim ca nhạc rất thành công. Album các ca khúc trong phim "High School Musical" là album bán chạy nhất năm 2006 .

Tính đến 2017, 5 triệu bản đã bán hết tại Mỹ. Thành công dẫn đến việc hai DCOM HSM tiếp theo được sản xuất, một vòng lưu diễn album trong phim, nhiều cuốn sách ăn theo và vài videogame mô phỏng. Có thêm cả nhạc kịch chuyển thể và vũ điệu trên băng cùng nội dung. Trong tập 1 của bộ phim, diễn viên trẻ Zac Efron gây ấn tượng khi hát tại một trận đấu bóng rổ còn Ashley Tisdale hát trước cầu thang.

The Cheetah Girls

Đây cũng là bộ phim ca nhạc thành công nữa của Disney với nhiều khuôn mặt mới. Nhạc nền trong phim do diva Whitney Houston sản xuất đã bán được hàng triệu bản.

High School Musical chỉ được phân nửa con số này. Bộ phim lấy bối cảnh thành phố New York City, nơi những học sinh trai gái từ khắp nơi đổ về với hy vọng biến giấc mơ thành siêu sao trở thành hiện thực. Trang phục báo đốm đầy mầu sắc trong phim cũng rất ấn tượng.

Tiếc thay, số phận của Whitney Houston, ca sĩ kiêm diễn viên này lại không may mắn như bộ phim cô hát. Sau cuộc hôn nhân sóng gió với Bobby Brown, cô đã chết năm 48 tuổi vì dùng thuốc quá liều năm 2012. Con gái cô, Bobbi Kristina cũng chết tương tự năm 22 tuổi. Sắp tới, bộ phim tài liệu Whitney: Can I Be Me? nói về giọng hát của cô sẽ được giới thiệu tới khán giả.

'Chiến thần ký': Trần Vỹ Đình thủ vai chiến thần

'Chiến thần ký': Trần Vỹ Đình thủ vai chiến thần

Mới đây, bộ phim điện ảnh 3D "Chiến thần ký" do Trần Vỹ Đình, Lâm Doãn, Hồ Quân, Triệu Lập Tân, Nghê Đại Hồng, Lý Quang Khiết, Trương Hâm Nghệ… đóng chính, đã tung ra trailer đầu tiên của phim. 

Trong trailer, binh khí thần thánh “Tô Lặc Đĩnh” của Thiết Mộc Chân, và tạo hình “Chiến thần” Thiết Mộc Chân phiên bản Trần Vỹ Đình cũng được lộ diện, khiến Thiết Mộc Chân – “Nhất đại thiên kiêu” Thành Cát Tư Hãn, nhân vật truyền kỳ trong lịch sử Trung Quốc, xuất hiện trước mặt khán giả với tạo hình hoàn toàn mới.

Binh khí Tô Lặc Đĩnh có nguồn gốc từ truyền thuyết cổ xưa của vùng thảo nguyên phương Bắc, là binh khí thần thánh bảo vệ hòa bình, chia làm hai màu đen trắng, màu đen tượng trưng cho chiến tranh và năng lượng, màu trắng tượng trưng cho hòa bình và quyền uy.

Người có thể dựa vào sức lực của bản thân rút được thần khí Tô Lặc Đĩnh, chính là chiến thần được trời cao lựa chọn trong truyền thuyết, mà người đầu tiên sở hữu Tô Lặc Đĩnh chính là chiến thần – Thiết Mộc Chân. Theo sử sách ghi chép, anh hùng truyền kỳ Thiết Mộc Chân từ khi chào đời, bàn tay nắm lại, khi tách ra lòng bàn tay hiện lên hoa văn hình thoi có hai đầu nhọn, là nguyên hình của “Tô Lặc Đĩnh”. Cũng chính vì thế, theo truyền thuyết Thiết Mộc Chân là người sinh ra để cầm “Tô Lặc Đĩnh”, cũng là chủ nhân đầu tiên của “Tô Lặc Đĩnh”, là anh hùng trời cao phái xuống cứu vớt vùng đất thảo nguyên bao la.

Là bộ phim nguyên bản về Thiết Mộc Chân, để khắc họa rõ nét hơn về những sự tích truyền kỳ của vị anh hùng huyền thoại này, trong đoạn trailer mà đoàn làm phim "Chiến thần ký" tung ra lần này, nam diễn viên Trần Vỹ Đình đóng vai Thiết Mộc Chân có tạo hình rất oai phong, thu hút ánh nhìn của tất cả khán giả.

Được biết, khác với hình tượng Thiết Mộc Chân già nua trong những bộ phim truyền hình trước đây, Thiết Mộc Chân của Trần Vỹ Đình là một thanh niên rất tuấn tú, tràn đầy sức sống, dám yêu dám hận, thân hình cường tráng vạm vỡ, ánh mắt kiên nghị có hồn, từ trong ra ngoài đều tỏa khí chất nam nhi mạnh mẽ, hoàn toàn phá vỡ hình tượng vốn có của Trần Vỹ Đình trong lòng khán giả, có thể nói đây là một vai diễn mang tính lật đổ.

'Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông': Phim bom tấn trinh thám đặc sắc cuối năm 2017

'Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông': Phim bom tấn trinh thám đặc sắc cuối năm 2017

Bộ phim "Murder On The Orient Express" (Tựa Việt: Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông) là bom tấn trinh thám đang gây tiếng vang lớn ở thị trường quốc tế với dàn diễn viên đình đám nhất năm 2017.
Sau trailer đầu tiên mang tính chất giới thiệu, trailer thứ 2 của "Murder On The Orient Express" lại  mang đến cho khán giả cái nhìn sâu hơn về những nghi phạm cũng như sự bí ẩn của vụ án này. Mở đầu bằng đoạn hội thoại đầy ẩn ý giữa ngài thám tử Hercule Poirot (Kenneth Branagh) và Tay Giang Hồ (Johnny Depp), đoạn clip dài hơn 2 phút dường như ám chỉ vụ án có liên quan mật thiết đến quá khứ bí ẩn và đen tối của nhân vật này.

Daniel M. Kimmel của tờ báo New England Movies Weekly nhận xét : "Ngay cả khi bạn đã quen thuộc với câu chuyện, bạn vẫn sẽ bị cuốn vào một trong những vụ án mạng bí ẩn tuyệt vời nhất mọi thời đại".

Với dàn diễn viên hạng A trong phim cũng nhận được nhiều lời nhận xét có cánh như: “Một bản chuyển thể tuyệt vời và sang trọng của cuốn tiểu thuyết được yêu thích, với sự tham gia của dàn diễn viên giỏi nhất thời đại này". - Meredith Borders của trang Birth.Movies.Death.

Đồng quan điểm, William Bibbiani từ IGN Movies cũng cho hay: "Một phiên bản làm lại tuyệt vời và đầy cuốn hút. Bộ phim sẽ khiến bạn mong chờ loạt tác phẩm mới về nhân vật Poirot đặc biệt này".

"Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông" dựa trên tiểu thuyết nổi tiếng của nhà văn Agatha Christine. Bộ phim kể về một trong những vụ án đầy phức tạp và ý nghĩa nhất của thám tử Hercule Poirot. Đây là lần thứ 4 tác phẩm này được chuyển lên màn ảnh nhưng với một dàn diễn viên đình đám cùng chất liệu vô cùng mới mẻ.

Nội dung phim lấy bối cảnh một chuyến tàu tốc hành phương Đông vô tình bị kẹt lại giữa vùng bão tuyết. Một hành khách trên tàu bị ám sát một cách rất dã man. May mắn thay, thám tử lừng danh Hercule Poirot (Kenneth Branagh) cũng đã có mặt trên tàu và bắt tay vào điều tra. Hàng loạt bí ẩn liên quan đến các hành khách trên tàu lần lượt được hé lộ.

Ngoài thủ vai chính, Kenneth Branagh cũng sẽ kiêm luôn vị trí đạo diễn của phim "Án mạng trên chuyến tàu tốc hành Phương Đông". Cùng với ông là dàn sao hạng A gồm các tên tuổi đình đám như: Willem Dafoe, Johnny Depp, Daisy Ridley, Judi Dench... Phim sẽ ra rạp vào ngày 01/12/2017.

'Smallfoot' tung trailer cực ngầu chuẩn bị ra mắt phim